La BIAM 2027 bajo la premisa «Cohabitar mundos comunes», llegará a las nueve subregiones de Antioquia.

El Instituto de Cultura y Patrimonio de Antioquia, anunció que la próxima edición de La BIAM 2027, que se realizará entre mayo y junio de 2027 en Medellín y las nueve subregiones del departamento.

La nueva edición estará bajo la dirección artística del curador Harold Ortiz. La versión 2027, se desarrollará bajo el concepto «Cohabitar mundos comunes», una propuesta que sitúaal arte como un espacio para imaginar nuevas formas de convivencia en un contexto marcado por transformaciones ambientales, tecnológicas, sociales y culturales. “Este concepto plantea la coexistencia como un ejercicio crítico entre múltiples actores y perspectivas en tensión”, explicó Harold Ortiz, director artístico de la BIAM 2027.

Para Harold, la Bienal de Arte de Antioquia 2027, va más allá de un evento que reúne arte y voces «Más que una exposición, este proyecto representa la posibilidad de construir una plataforma pública para las artes contemporáneas en la región: un espacio de encuentro, pensamiento y circulación de ideas que dialogue con el contexto local, al mismo tiempo, con las discusiones globales del arte hoy», asegura en su cuenta de Facebook.

Los curadores

La BIAM 2027 convocó a un equipo de curadores cuyas investigaciones dialogan con algunos de los debates más relevantes del presente. «Ellos articularan reflexiones sobre el territorio, la crisis ecológica, las tecnologías emergentes, la diversidad cultural y las nuevas formas de convivencia. Para dar forma a una conversación global», se explica en el comunicado.

Para dar forma a esta conversación global desde Antioquia, la BIAM 2027 convocó a un equipo de curadores cuyas investigaciones dialogan con algunos de los debates más relevantes del presente:

• Amanda Sroka: senior Curator del Institute of Contemporary Art Los Angeles, ha desarrollado investigaciones sobre espiritualidad, materialidad y política en el arte contemporáneo. En 2026 presentó la exposición internacional Speaking in Tongues, centrada en prácticas rituales y expresiones artísticas del Sur Global.
• Sara Garzón: historiadora del arte colombiana y curadora asociada de arte contemporáneo en el Harn Museum of Art, ha enfocado su trabajo en ecocrítica, futuridades indígenas, tecnologías afrodiaspóricas y ecologías políticas desde una perspectiva transnacional.
• Juan Pablo García Sossa: curador, investigador y artista colombiano, ha desarrollado una trayectoria centrada en las intersecciones entre tecnologías emergentes, culturas populares y territorios latinoamericanos. Actualmente es co-curador del festival Transmediale 2026 de Berlín.
• Claudia Segura: actual jefa de exposiciones y colección del Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA). Su experiencia en instituciones de Europa, América Latina y Medio Oriente aportará una perspectiva internacional a las conversaciones que acompañarán la programación de la bienal.

La BIAM más territorial

En 2025 la BIAM, se convirtió en la primera bienal en llegar al territorio, haciendo presencia en 15 municipios de Antioquia, 165 artistas de 18 países y una programación que acercó el arte contemporáneo a miles de personas dentro y fuera de Medellín

Para esta nueva edición, además de Medellín, llegará a Urabá, Bajo Cauca, Oriente, Suroeste, Norte, Occidente, Magdalena Medio y Valle de Aburrá con exposiciones, residencias artísticas, laboratorios de investigación. Con una programación que reunirá artistas, curadores, investigadores, instituciones y procesos culturales que se desarrollan en diferentes regiones del país y el exterior. «Queremos una bienal capaz de conectar grandes debates contemporáneos con procesos locales», manifestó Roberto Rave

Durante los próximos días, la BIAM 2027 anunciará la convocatoria, el programa de exposiciones y el calendario de actividades que se desarrollaran en cada una de las subregiones del departamento.

Para Roberto Rave, director del Instituto de Cultura y Patrimonio de Antioquia, “la BIAM 2027 es una apuesta por proyectar a Antioquia como un territorio relevante para las discusiones culturales globales, sin perder de vista las comunidades y contextos que hacen de este departamento un lugar profundamente diverso”.

Hasta el 30 de julio, la Biblioteca EPM tendrá la exposición «Medellín se vive mejor cuando reconocemos a quienes limpian la Tacita de Plata.

Usted los ve recorrer la ciudad con sus carretillas repletas de sacos. Muchas veces encimas de los sacos repletos de botellas, papel, cartón y cuanto producto sea reciclable se ve un perrito o la familia mamá e hijo.

Con lluvia, con sol, de madrugada o en la tarde, ellos reciclan, recogen lo que todos votamos, algunas veces limpios, otras veces sucios…muy sucios. El trabajo que hombres y mujeres, como don José, Milena, Diego, Yised Andrea, Mónica Yaneth, o Julio hacen con sus manos no solo mantienen limpia la ciudad, ayudan a limpiar un poco el planeta que tenemos asfixiado pocas veces es reconocido.

Pocas veces les decimos ¡Gracias! por su labor. Pues bien, se llegó el momento de agradecerle a quienes hacen posible que Medellín sea una ciudad más sostenible, más limpia …gracias al reciclaje.

En Medellín se rinde homenaje a los recicladores con una exposición realizada por la Fundación Grupo EPM, a través de la Biblioteca EPM, en alianza con la secretaría de Medio Ambiente y Gestión y Control Territorial del Distrito y que estará en el Parque de las Luces, frente al Deck de la Biblioteca EPM.

La exposición, «Medellín se vive mejor, cuando reconocemos a quienes limpian la Tacita de Plata», propone un recorrido por las historias, experiencias y contribuciones de quienes hacen posible el aprovechamiento de materiales reciclables y fortalecen la economía circular en Medellín.

La muestra que estará expuesta hasta el 30 de julio busca generar reflexión ciudadana sobre la importancia del reciclaje, el consumo responsable y el uso eficiente de los recursos, al tiempo que promueve el reconocimiento de una labor esencial en la transformación ambiental y social del territorio.

«Llegué por un reemplazo de quince días y me quedé para toda la vida. Esquivé balas con mi carrito en los años noventa, pero el miedo no nos detuvo. Mi mayor orgullo es que dejamos de ser «desechables» para ganarnos el respeto como verdaderos recicladores de oficio», María Graciela Arroyave, de Copresap

El DJ y productor colombiano MR DANNY presentó oficialmente «CALI», un sencillo con el que busca abrir un nuevo camino dentro de la música electrónica al fusionar la esencia de los ritmos latinos con las tendencias internacionales del género. La producción marca el nacimiento del Afro Melodic Latin House, una propuesta sonora que combina la identidad musical colombiana con sonidos contemporáneos pensados para escenarios y festivales alrededor del mundo.

Con más de 15 años de trayectoria artística y presentaciones en 36 países, el productor continúa fortaleciendo su carrera internacional con una apuesta que, según explica, busca conectar diferentes culturas a través de la música sin perder la esencia latina que ha caracterizado su trabajo.

La inspiración para «CALI» nació a partir de uno de los himnos más representativos de la salsa colombiana, «Cali Pachanguero», canción que despertó en el artista la idea de construir una propuesta diferente capaz de trasladar la riqueza musical del país a las pistas de baile de la escena electrónica internacional.

«CALI es el inicio de una serie de producciones que buscarán fusionar los ritmos latinos con el Afro Melodic Latin House. Quiero que el mundo conozca este sonido único, fresco y con identidad propia», afirmó MR DANNY.

El lanzamiento representa mucho más que un nuevo sencillo dentro de su catálogo musical. El productor lo define como el comienzo de una identidad artística que pretende explorar las raíces latinoamericanas desde una perspectiva moderna, llevando elementos propios de la salsa y otros géneros tradicionales hacia un formato electrónico con proyección global.

Antes incluso de su estreno oficial, la producción comenzó a despertar interés entre DJs, productores y seguidores de la música electrónica en distintos continentes, quienes respondieron positivamente a la propuesta gracias a la originalidad de la mezcla de sonidos y a la identidad cultural que transmite la composición.

La carrera de MR DANNY ha estado marcada por una constante presencia internacional. Durante los últimos años ha realizado presentaciones en 36 países y ha compartido escenario con reconocidos exponentes de la música electrónica como Pepe Citarella, Aaron Sevilla y Moblack, experiencias que le han permitido consolidar su nombre dentro del circuito internacional.

A ello se suma su participación en eventos vinculados a figuras de reconocimiento mundial como Donald Trump, Lionel Messi, Antonela Roccuzzo y Ronaldinho, escenarios que fortalecieron su visibilidad en producciones de alto nivel y ampliaron su presencia en el mercado europeo.

Actualmente, el artista reside en Praga, República Checa, desde donde desarrolla proyectos musicales y mantiene una agenda de presentaciones entre Europa, España y otros destinos internacionales, sin perder el vínculo con Colombia, país que continúa siendo la principal fuente de inspiración para sus nuevas producciones.

Con «CALI», MR DANNY inicia una nueva etapa profesional enfocada en consolidar el Afro Melodic Latin House como un movimiento musical que lleve la esencia de los ritmos latinoamericanos a nuevos públicos y continúe posicionando el talento colombiano dentro de la escena electrónica mundial.